宮崎駿在他的電影中經(jīng)常探討時間與記憶之間復(fù)雜的情感糾葛。例如，在《千與千尋》中，主角千尋通過穿越不同的世界，最終找到了自己內(nèi)心深處對家的愛和歸屬感，這個過程正是關(guān)于時間如何影響我們對過去和未來觀念的體現(xiàn)。宮崎駿通過精妙的畫面設(shè)計和故事敘述，讓觀眾體會到即便是在快速變化的時代，我們的心靈深處仍然可以找到那個不變的自我。
一個好的故事應(yīng)該像一首歌曲一樣。
宮崎駿曾說過，他認(rèn)為一個好故事就像是音樂一樣，需要旋律、節(jié)奏以及情感共鳴。在他導(dǎo)演的大多數(shù)作品中，都能看到這種音樂般美妙的聲音與視覺效果相結(jié)合，使得每一場戲都充滿了節(jié)奏感和情感表達(dá)。這一點(diǎn)在《夢幻女孩》中尤為明顯，宮崎駿將孩子們純真的想象力轉(zhuǎn)化成了一種獨(dú)特而又迷人的藝術(shù)語言，使得整個電影如同一首旋律悠揚(yáng)的小詩，每個細(xì)節(jié)都蘊(yùn)含著豐富的情緒。
我喜歡用簡單的事物來講述復(fù)雜的人生。
在宮崎駿的手里，即使是最普通的事情也能被賦予無限可能。他以極其簡潔而優(yōu)雅的手法描繪人生的復(fù)雜性，如同一幅淡墨畫，用淡水輕輕涂抹，就能夠勾勒出生命中的重要瞬間。在《風(fēng)之谷》這樣的作品中，宮崎駿通過兩個小女孩互相幫助、彼此成長的小故事，展現(xiàn)了人類溫暖、堅韌以及希望這三大主題，這些主題無論在何種環(huán)境下都是普遍可識別且令人觸動的。
我從不相信劇本，我只信任自己的直覺。
宮崎駿對于創(chuàng)作有著非常強(qiáng)烈的一貫信念，那就是沒有任何固定的規(guī)則或框架可以限制藝術(shù)家創(chuàng)作自由。他相信自己的直覺，并且愿意隨機(jī)應(yīng)變地去追求那些看似不可預(yù)見但卻充滿潛力的靈感點(diǎn)。在制作《夜空の謎語》的過程中，他就不斷調(diào)整劇本，以適應(yīng)影片拍攝現(xiàn)場所發(fā)現(xiàn)的問題或者新的想法，這種靈活性讓他能夠捕捉到那些難以預(yù)測但又至關(guān)重要的情境，從而提升整部影片的情趣和層次。
視聽并非獨(dú)立存在，它們是一起構(gòu)建生活方式的一部分。
宮崎駿在他的作品中總能巧妙地把聽覺元素融入視覺敘事，使得觀眾既能看到，也能聽到那份美麗。這一點(diǎn)尤其體現(xiàn)在《貓の恩返し》當(dāng)中的動物角色聲音配音上，他們的聲音既貼近自然，又帶有一絲人類化者的溫馨，與畫面的配合完美無瑕。這種視聽并行傳遞信息，不僅增加了觀看樂趣，還讓人感覺更加沉浸于電影世界之內(nèi)，從而增強(qiáng)了觀眾與作品之間的情感聯(lián)系。
